國家音樂廳的主展區分為兩個子展區，其中之一位於地面層文化藝廊的「多媒體展示區」，展區播放知名劇場設計師的專訪，與介紹劇場設計、技術部門的專題影片，內容涵蓋「舞台設計」、「燈光設計」、「服裝設計」、「偶的設計製作」、「國家兩廳院劇場空間」等主題。
劇場和其它藝術門類最大的不同處便在於「即時性」，每一天每一場的演出都是不同的，而這些創意別具的劇場設計與技術執行過程，在演出結束後便隨著舞台的拆解而消失。國家兩廳院25年來製作了相當多精彩的作品，同時留下了演出的影音記錄，但針對製作及設計、技術部門進行工作記錄的拍攝計畫，卻是近幾年開始才發生，而這一轉變，對於台灣劇場史來說卻是十分重要的一步。
劇場設計與技術部門對於演出的重要性，那些概念的發想與執行，都透過影像的記錄而有了更明晰的傳達，國家兩廳院過往旗艦製作精彩創意的發想過程；舞台技術的障礙與超越；劇場內各處表演空間的機關也都一一展現出來。


開演之前－你沒看過的國家兩廳院
Before the Curtain
介紹國家戲劇院、實驗劇場、音樂廳等表演空間之舞臺機關及舞臺佈景裝設工作。

「瞬息與永恆—國家兩廳院劇場設計與技術展」布展即景
Moments on Stage
以逐格拍攝方式完整記錄本次「瞬息與永恆—國家兩廳院劇場設計與技術展」的布展經過，配合各階段工程主導人員之訪談，讓展覽佈置的有趣畫面一覽無遺。

東西方的創意交會－王孟超談《鄭和1433》的劇場設計
Crash of East and West
「瞬息與永恆」主要策展人王孟超現身暢談兩廳院旗艦製作《鄭和1433》各式舞臺道具的設計發想、發展、排練等過程。

最靈巧的巨人－《黑鬚馬偕》的舞台裝置
Stage Automation
介紹國家戲劇院有史以來最沈重的舞台裝置，是如何從一個概念逐漸被完整地實現，在舞台上帶領觀眾走進時代與角色的內心。

我的劇場設計與教育之路－王世信專訪
The Path to Design
由愛好舞蹈走向劇場舞臺與燈光設計，同時奉獻心力於台灣劇場設計教育，王世信的專業劇場設計之路，今朝一探。

偶世界－戲偶的設計與製作
Puppet and Puppeteer
偶戲達人鄭嘉音與石佩玉現身介紹各類偶的設計與製作過程，揭露製偶、操偶的祕訣與訓練內容。

交織一切的可能－《有機體》
YogeeTi
本片為2012年兩廳院全新旗艦製作《有機體》之紀錄片精華版，記錄法國編舞家穆哈‧莫蘇奇與台灣服裝設計師古又文合作的過程。兩位創作者以「編織」為概念，讓織品與舞蹈對話，從起針至穿梭交錯，從單音發展為多聲部賦格，打造出跨界閃亮的舞蹈新語言。

文化容顏　第三屆文藝獎得主紀錄片－聶光炎
3rd National Award for Arts Documentary on Award Recipients: Nie, Guang-Yan
本片為台灣劇場前輩設計師聶光炎的專題，是第三屆國家文藝獎（1999）為得獎者拍攝之特輯。（本影片由「國家文化藝術基金會」與「財團法人公共電視文化事業基金會」提供）

2011布拉格國際劇場設計四年展台灣館設計師專題：王孟超、李俊餘 、林克華、林璟如 、蔡毓芬、簡立人、靳萍萍
PQ 2011 Taiwan: Austin Wang & Lee, Chun-Yu & Lin, Keh-Hua & Lin, Ching-Ju & Tsai, Yu-Fen & Chien, Lee-Zen Michael & Chin, Ping-Ping
以多段人物訪談搭配作品影片，介紹眾設計師的設計風格與作品（由台灣技術劇場協會製作、提供，依姓名筆劃排序）

張贊桃　雲門舞集燈光設計作品
Lighting Design for Cloud Gate Productions by Chang, Tsan-Tao
張贊桃與雲門合作超過二十年，影片匯集多齣他為雲門設計的燈光作品，包括被譽為「燈光界的林布蘭特」的《流浪者之歌》，以及他最後一部作品《花語》等。



．國家音樂廳地面層開放時間為每日12:00至20:00，觀眾可自由參觀。



National Concert Hall Ground Level is open to public daily from 12:00 to 20:00.